一、 高考声乐考试要求
准备报考声乐专业的考生们，尤其是那些热爱声乐专业，热切希望自己能如愿以偿考入声乐专业的学生们，会经常思考一个问题———我该如何准备、达到什么样的水平才能被录取呢？我作为一名中国音乐学院音教系的声乐考场评委，我会主要从多方面去观察学生的能力。第一，声音条件和演唱技巧。第二，艺术表现力，它包括：音乐表现力、声音表现力，语言表现力和表演能力。第三，舞台形象、舞台气质和歌唱的表演。第四，歌唱心理。第五，歌唱的完整性。
1、声音条件和演唱技巧
（1）声音条件
它包括音质、音色，音量和音域，要求声音本质好，也是一般大家所说的有没有好嗓子。这个有没有嗓子不是从生理结构上讲的，看一个人是否有说话发声的能力，而是指此人是否具有适于歌唱的嗓音。音质就是要求嗓音条件，是指声音是否干净、明亮、圆润、悦耳、结实而富有弹性；音色是指你的声音属于哪一个声部，是高音、中音还是低音，属于抒情、花腔或戏剧性的；音域是指你的声音从低到高能有多少距离。每个人的能力各不相同，有的窄一些，有的宽一些，音域越宽广越好；音量，歌唱的音量指声音的大小，有大号、中号、小号之分，小号仍要求有一定音量，不能声音出不来，总体要求声音条件要好。
（2）发声技巧要求
各个院校要求标准有所不同，大部分音乐院校的表演专业要求严格一些，一般的师范院校要求适当宽松一些，当然也不排除有些院校的师范专业是比较严格的。
发声技巧就是歌唱的发声方法。比如：歌唱的呼吸、共鸣、打开喉咙、歌唱语言、真假声的混合、高音的技巧等在发声中的应用，看他们之间是否能成为一个相互协调配合的有机整体，是否能进入正确的歌唱状态，发出美妙的声音，并具有声音的控制力、表现力，比如声音的高低、强弱、渐强、渐弱、声音的连贯性、力度，音色的变化等。考生在发声技巧训练上的程度不同，各院校录取的标准也有所不同。
2、艺术表现力
艺术表现是歌唱的灵魂。声音是歌唱的表现手段。歌唱的艺术表现包括声音表现、音乐表现，语言表现和表演能力。艺术表现是建立在对作品的正确的分析与深入的理解之上，再通过以上几方面的艺术手段去进行表现。比如，《黄河怨》这首歌，我国著名歌唱家，声乐教育家郭淑珍教授的演唱，使这首歌的艺术表现达到高峰。这首歌选自我国著名作曲家冼星海的名作《黄河大合唱》中的一段。它以一位沦陷区的妇女哭诉自己的悲惨遭遇，控诉日本鬼子的滔天罪行，她满怀着怨恨而投河自尽。这首歌主要应突出的是怨，而不能把黄河怨唱成黄河愤。当然不排除此歌结尾处的愤怒。正确的艺术表现力必须建立在对作品的深入理解之上。再通过以下几种表现手段进行艺术表现。
（1）音乐表现
为表达歌曲的思想感情，要善于运用音乐的节奏、速度、强弱，力度的变化去表现歌曲。比如每首歌都有一定的速度要求，例：“西班牙女郎”表现了对西班牙女郎热情赞赏的欢乐情绪。速度不宜太慢，要三拍当作一拍的感觉，滚动着往前走。歌剧《白毛女发》中《十里风雪》这首歌，表现了杨白劳饱经风霜、饥寒交迫躲帐归来的悲惨情景。开始速度不宜太快，音色不宜太明亮；歌曲《桂花开放幸福来》的最后一段“毛主席开。”要渐快，表现热烈的感谢之情，句尾“幸福和毛主席”，速度要放慢，注意“席”字的延长记号。“分不开”中“分不”两字要渐慢，而“开”字虽然要演唱七拍，但速度要加快。
（2）声音表现
歌唱的声音要明亮、圆润、优美，但音色在歌曲中不是一成不变的，不是表达什么情绪都是越亮越好。音色不是单一的，而是多变的。有柔的、刚的、亮的、暗的、强的，弱的。音色的变化要从歌曲表现出发。比如：《黄河怨》的第一句，不要用强音，而要采用弱声来唱，来塑造一个遭受日本鬼子摧残的妇女有气无力的心声。随着内容的发展，声音逐渐放出来。歌曲最后一段“你要替我把这笔血债清还”要用强有力度的声音来表现悲愤的心情，唤起人民对鬼子的仇恨，激起抗日热潮。《松花江上》这首歌，第一段表现了对家乡的怀念，音色要柔美，深沉。“九一八，九一八”音色要明亮有力度，表现对鬼子侵略罪行的愤怒。“流浪流浪”要用暗而柔的音色，表达流亡生活的痛苦和无可奈何。最后的“爹娘呀爹娘呀，什么时候才能欢聚一堂”要用高亢、明亮，有力度的音色，把歌曲推向高潮。
（3）歌唱语言表现力
歌中的语言是声乐和器乐的重要区别。语言是声乐思想内容的重要表现手段。通过语言能与观众直接地具体地进行感情表达与交流。
歌唱语言比生活语言要夸张，演唱中首先要把字念清楚。字的清楚，首先要把字母念准。有些人平翘舌不分，有些人前后鼻音不分。字要读的清楚准确，要做到字头清晰、字腹饱满、字尾轻收，元音纯正。第二，要有语气，尤其要突出重点字和词。比如，在《共和国之恋》中，“在爱里，在情里”要突出“爱”与“情”两个字。比如，在《黄河怨》中，命啊，这样“苦”，生活啊，这样“难”；“宝贝”啊，你“死”的这样“惨”；偏要我“无颜”、“偷生”在人间；第二段中，今晚我要“投”在你的“怀中”，洗清我的千重“愁”来万重“怨”；第三段突出“血债清还”。再如，在《跑马溜溜的山上》这首歌中，第一段中的“跑马山”、“康定城“是应该突出的，这是故事发生的地点；“溜溜的”是称词，要轻巧一些；第二段要突出故事里的主要人物，“李家大姐”和“张家大哥”要交代清楚，还要突出人才溜溜的“好”字，看上溜溜的“她”哟。应尽量把语言交代清楚，增加其感染力。语言要有语气，不要为了声音的统一而没有语气，象念经一样，缺乏语言的生动性和形象性，并要和音乐紧密结合。比如：《铁蹄下的歌女》第一句“我们到处卖唱”中“我们”两个字起在弱拍，就不能唱起，突出“到”和“唱”两个字；第二句要突出“献舞”两个字；第三句，要突出国家将亡的“亡”字；第四句，突出“商女”两个字。只要突出语言的表现力，才能把歌曲的内容表现地更清楚，更生动，更形象，更富有感染力。
3、舞台形象与歌唱表演
声乐表演专业，培养目标是演员，要求有良好的形象（包括身高）。声乐教学专业，培养目标是教师，要求形象端庄。不论什么专业，在舞台上要注意自己的气质和形体姿态。演唱时，姿态要端正。有的人有些毛病，比如手或脚不停地打拍子、有的头往后仰、有的头往下低、有的脖子往前伸、有的闭着眼唱歌，手不停地乱画圈。那么，什么才是正确的姿态呢？
对于歌唱者在歌唱时的基本姿态是松驰地站直，头要端正，两肩自然垂下，胸微挺，眼睛要炯炯有神。当然形体姿态不是一成不变的，要根据歌曲表演的需要而有所变化，尤其是民歌声乐表演。但姿态的变化要从内容表现出发，并不保持艺术的优美性。歌剧演员的舞台调度和姿态的变化会更大一些，但这种变化要充满了艺术魅力。声乐的表演，要从歌曲的内容和表达的思想感情出发。要用心去唱。首先对歌曲进行深入的分析和理解，要翻阅一些有关资料。比如：歌曲的词曲作者，产生的时代背景，主要的内容和中心思想是什么？只有把作品理解了。才能正确把握作品的风格和确定艺术表现手段与表演的技巧的发挥。每一首歌都要从内部感觉出发去精心设计自己的表演，舞台上的手眼身法步都要从内容表现出发去进行艺术创作。比如：歌剧《小二黑结婚》《清粼粼的水，蓝莹莹的天》中“背着俺的爹娘来洗衣裳”的内涵是什么？洗衣裳为什么要背着爹娘？因为洗衣裳是假，看二黑哥开会回来没有是真，在你的表演中，应该把这句的内涵表达出来。演唱中要按照歌曲中的规定情景，身临其境的去感受，进行艺术表演。要用心去唱，全身心地投入而富有激情。
4、歌唱心理
考场评委对考生歌唱心理状态的考察也是一个重要方面。无论是运动员或是歌唱者，只有把心理状态调节好才能充分发挥自己的技能；相反，心理素质不好的人，在台上会过分紧张，使演唱打折扣，严重的会面目全非。比如：出现声音哑、声音发抖、走调、走神，不能投入歌曲表现忘词儿等。俗话说，“练兵千日，用兵一时”，所以培养良好的歌唱心理，也是平日声乐训练的重要内容之一，也是考生必备的条件之一。歌唱心理状态越好越有竞争力。特别在考上要注意，在考场上不要进行自我批判。自己不是歌唱家，只是一个考生，考场上展现自己的艺术基本素质，实事求是地对待自己。经过认真准备、要排除杂念、克服恐惧、充满信心，全身心的投入到歌曲中去进行演唱，你的水平会超常发挥，增强自己的竞争力。
5、歌唱的完整性
它包括音准、节奏准确、读谱正确、歌词熟练，能正确分析理解作品，表现作品，能声情并茂。当然不会苛求考生达到尽善尽美。也许有的考生的嗓音条件和发声技巧突出一些，有的考生在表演能力方面突出一些，但总体要求要具有歌唱的完整性。
歌曲举例：
《黄水谣》这首歌曲选自《黄河大合唱》光未然词，冼星海曲，创作于1939年。《黄河大合唱》是我国大型声乐作品的光辉典范，共有八个乐章组成。其中，“黄水谣”是第四乐章。它是一首童谣式的三段体歌曲。第一段的前半段，以波浪起伏的音调表现出黄河奔腾叫嚣，滚滚向前的磅礴气势，象征着中华民族是一个具有悠久历史的伟大民族。在演唱中，要注意音乐的流动性，特别要注意到2/4拍的强弱拍唱出来，音乐滚动向前。音色要明亮、高亢、有力度。“河流万里长”声音要平稳、连贯。表现黄河的源远流长。“奔腾叫嚣如虎狼”要用强音，前四个字要有喷口，节奏要略紧凑跳跃，来表现出黄河奔腾叫嚣的磅礴气势。第一段的后半段“开河渠，筑堤防”开始到第一段结束，要以柔美的音色，连贯的音乐，生动的语言描绘出中华民族在这片古老的土地上休养生息，进行生产劳动，男女老少喜洋洋的和平景象。第二段表现了日寇侵华后，实行三光政策的罪恶暴行，给人民带来深重的灾难。展现出扶老携幼，四处逃亡的悲惨景象。这一段的第一个高潮在“奸淫烧杀一片凄凉”，开始时，气息一定要深沉，要弱起渐强往上走，要突出“烧杀”和“一片”四个字，字头要有喷口，要加强力度，注意隔肌的支持，不要碰嗓子。“凄凉”要渐慢渐弱，表现一片凄凉的情景。第二个高潮在“丢掉了爹娘回不了家乡”。第三段的曲调是第一段的再现，但在情绪的表现上要和第一段有鲜明的对比。因为第一段是男女老少喜洋洋的和平景象，而第三段是妻离子散，家破人亡的凄凉悲惨的景象。为表达黄河水流淌着中国人民的苦难，速度要比第一段慢一些，要缓慢地，充满了哀伤凄凉地，痛苦地去演唱。第二个“妻离子散”速度要放慢，加重语气。“天各一方”以渐弱为结尾，使此曲表现完整。
《娄山关》毛泽东词，陆祖龙曲。这首词通过对红军在长征路上行进中的自然环境和紧张的战斗气氛的描写，表现了作者坚忍不拔的意志，高度的革命乐观主义和毛泽东这位历史巨人能高瞻远瞩、充满必胜信心的磅礴气势。这首歌共分为三段，第一段音乐上用鲜明的强弱与力度对比、高低起伏的旋律，生动地勾画出当时的环境。在演唱中采用多变的音乐、声音力度和强弱的对比。比如：第一句“西风烈”要用有力度的强音，在咬字上要有喷口，气息既要加强又要稳住。马蹄声碎的“碎”字要强出弱收，再渐强渐弱。需要演唱者用心唱，并能运用一定的发声技巧去演唱，这句唱好了，会很精彩，很有感染力。第二段表述了“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”的坚忍不拔的革命意志。这句话在第二段中出现三次，但音乐的旋律各有不同，尤其在节奏上的变化很鲜明。第一次出现，气息要深沉，音乐要连贯，表现将革命进行到底的决心。第二次出现要注意音符和进行曲的节奏感要鲜明，声音要结实，表现革命的坚定性。第三次出现，音乐要舒展，要特别注意音乐上的渐慢和“真如铁”三个字上加强音的使用，后半句加强声音的力度，表现出要冲破艰难险阻的英雄气概。作品的第三段抒发了取得胜利后的豪迈气概和必胜的信心。对第三个“苍山如海”把全曲推向高潮，用声要洪亮有力度，注意气息的支持和高音位置的准确。后面的轻声仍要注意这方面，轻声不要唱成虚声。仍要保持深呼吸的支持。并注意节奏准确。这首歌只要变一下调，四个声部都可以唱。